| 2024年9月20日 | 你是第54936716位来访者 | 在线23029人 |
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01.Dvork 02.Haydn 03.Debussy 英文片名:DANIIL shafran Dvork Haydn Concertos |
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| 丹尼尔·沙弗兰 Daniil Shafran,1923年生于列宁格勒一个音乐世家。他的父亲是列宁格勒爱乐乐团的首席大提琴。他的妈妈则是一位钢琴家。他六岁开始接受爸爸严厉的大提琴训练。他爸爸从小就教导他要勤奋不懈地练习，朝着最高目标奋斗。父亲的教诲深深的刻在了沙弗兰心中。 因此，当他成年之后，排练之时也身穿燕尾服模拟真正演出的情况。 丹尼尔八岁开始在天才儿童音乐学校跟从亚历山大·施特里默尔（Aleksander Shtrimer）学习。那时候，他就已经决定要把音乐当作他的事业了。两年之后，他作为十个被挑选出来的天才儿童之一，进入列宁格勒音乐学院，幸运地继续在施特里默尔门下学习。同年在一次音乐学院的音乐会中，他演奏了波佩尔（Popper）的两首难度相当大的作品：《春之声》和Elfentanz，这是他的第一次公开演出。他的第一次与管弦乐队合作的公演是在接下来的那一年。作品是洛可可主题变奏曲，由英国来访的指挥家艾伯特·科茨（Albert Coates）指挥列宁格勒爱乐乐团伴奏。 沙弗兰把他的成就归功于他的老师施特里默尔。他形容施特里默尔是一位有着惊人魅力，开明的老师。这位老师精通法律、文学和艺术，却从不强逼他的学生也拥有百科全书般丰富的知识。他把每一位学生都作为一个独立的人来对待。他的课程涵盖了一切与音乐相关的艺术。 1937年，沙弗兰以非官方代表的身份参加了全苏大提琴比赛（the Soviet Union\’s National Cello Competition）夺取头名，在苏联国内成了名。他获得的其中一个奖品是一把1630年制作的安东尼奥·阿玛蒂（Antonio Amati）大提琴。自此，他一直使用这个名琴演奏。 在之后的两次比赛中，沙弗兰都和罗斯特罗波维奇共同夺得第一名。一次是1949年布达佩斯的世界民主青年节（the World Democratic Youth Festival）。另一次是1950年布拉格的哈努斯·维汉比赛（the Hanus Wihan Contest），这一年他从列宁格勒音乐学院毕业。 那年的晚些时候，沙弗兰移居到莫斯科，最终离开了他一直以来的依靠施特里默尔。这成了他艺术生涯上的一个转折点。他的妻子和独奏会上的排档钢琴家尼娜·穆兹尼安（Nina Musinian），坚持让他忘记其作为一个神童的一切，鼓励他建立作为一个成熟艺术家所独有的艺术风格。 1977年，沙弗兰在纽约卡内基音乐厅的一场音乐会上和新泽西州交响乐团合作演奏。然而，这次演出却在一定程度上被一些沙弗兰难以控制的客观因素糟蹋了。当时也在观众席上观看了表演的米利·斯坦菲尔德（Milly Stanfield）告诉我们，在指挥了这个乐团几个季度的亨利·刘易斯（Henry Lewis）退休之际，乐团决定以后的每一场音乐会都和不同的指挥家合作。不幸的是，在此情况下，指挥们就难以控制乐团的声响。沙弗兰的琴声经常被乐队的声音所掩盖，只有在返场演奏的巴赫组曲里一个乐章时，他的演奏才真正被观众听到。他并没有获得真正的机会展示他的真实演奏水平。 在余下的巡回演出中，新泽西州交响乐团改由Thomas Michalak指挥。他是一位经验丰富感情细腻的音乐家。他让沙弗兰能够发挥其真正的演奏风格。斯坦菲尔德写道：“他运弓自如，弓法辉煌，控制力极佳，毫无矫揉造作之风，从不允许其高超技艺流于纯粹的技巧展示而舍弃对音乐表达的追求。他令人愉悦的性格深深地影响着他对作品的诠释。他的力度与音色的运用一直不错，有时略显单调，那可能因为他对陌生的音响效果一时的不信任感。” 然而，斯坦菲尔德却对沙弗兰使用的阿玛蒂大提琴产生疑虑。无论该琴是如何的精良，对于处在艺术生涯顶峰上的沙弗兰，却显得力度不足。 在沙弗兰的唱片中，阿玛蒂显得从不缺乏力量。他有着华丽的音色。在浪漫派曲目的演奏上，它是一位令人敬畏的诠释者。他不再弹奏波佩尔与克伦格尔（Klengel）的小作品，但就把他们推荐给那些渴望获得卓绝技巧的习琴者们。他重提奥伊斯特拉赫的建议：“丹尼，在你的日常曲目中可别忘了加上一首炫技小品啊。观众们很喜欢这样的安排，视其为一个奖赏。” 尽管从未受聘于任何一所音乐学院，沙弗兰总是主要被尊为一位教师。他授课的地点不是在他家里就是在他学生的家里。他那相当腼腆缄默的性格似乎并不适于冒险在大机构中工作。 青年大提琴家阿尔菲亚·娜基贝科娃在她15岁的时候成了沙弗兰的学生。她觉得和沙弗兰相处的那段时间是她得到了一种特别的雕琢，而这种雕琢是不可能在别处获得的。“他是一个真正的大师。他的技巧是如此的灿烂辉煌。他讲问题细致入微，让我真正懂得他在做什幺。他的断奏和跳弓精彩绝伦。他落弓非常轻巧而精准异常，琴弓每一次击弦间隔判断精确。” 沙弗兰的运弓比其它的大提琴家更靠近琴的顶端。“这是他为什幺会演奏出美丽得如银铃一般的声音。” 娜基贝科娃（Nakiphekova）这样总结沙弗兰的教学理念：“他能感知到他的每一个学生的潜力，远在学生们自己意识到之前。他能够让你通过自己的经验找到自己的道路而非模仿他，但你从他身上习得经验而形成你自己的风格。” 对于台上使用的演奏椅，沙弗兰可算是有点怪癖的。“那个演奏椅非常的高，而他坐在舞台的右边非常靠近边缘的地方。甚至在和钢琴伴奏合作表演独奏的时候，他都要把他的演奏台提升一些。但是看他的表演也是非常有趣的一件事。他就像一个小提琴家一样演奏，非常的轻松，毫不费力，但同时又是非常热情的。一个古怪的混合体。(魔术号角) Aulos Classics 是韩国一家专门向苏联Melodia唱片公司购买绝版大师演奏的音乐再重新出版的制作.录音优秀,许多大师的经典演奏再放光芒.珍藏的历史名盘。 |
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